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　　为贯彻落实党的二十届三中全会精神，以文化助力乡村全面振兴伟大实践，以“视听＋”为纽带，记录中国乡村在社会主义现代化进程中的巨大变化，彰显乡村人民在追求美好生活中的奋发精神与文化自信，中国网络视听协会在广电总局网络视听司指导下，联合中国农业电影电视中心，各地方网络视听行业协会、县级融媒体中心以及各省级媒体单位和主要网络视听平台等共同组织开展“视听赋能，短剧强农“乡村微短剧创作活动，活动将结合广电总局“跟着微短剧去旅行”项目，以微短剧记录乡村生活当中的美好瞬间，以微短剧传播乡村振兴当中的民生，以微短剧展现乡村的新貌，为乡村振兴持续赋能，推动中国乡村文旅的繁荣和发展。

　　接下来我们进入第一个圆桌论坛。我们也看到了微短剧和文旅，微短剧和品牌之间正在产生神秘的化学效果。第一场的论坛非常有幸邀请到微短剧平台方代表、深耕内容的制作方嘉宾，以及洞察行业趋势的影视研究者。他们将从平台资源整合、内容的开发、产业的互动以及多行业的跨界联动，去如何探索“1+12”的神秘法则。无论是内容创作还是生态融合上，我相信第一场的圆桌论坛都会给在座的朋友们以启示。让我们走进第一场论坛，探索无限的可能性。

　　今天的圆桌论坛里面，千行百业入剧来，我们会发觉目前还有什么领域内是微短剧所没有融入的？似乎行业中间无法确认这个答案。但是今天台上各位，我们在关注跨界和融合，可能在座的各位和包括台下的传媒同行们，微短剧与我们已有的大屏长篇叙事相比，其实大家都在面临跨界和融合的问题。但是，微短剧的跨界融合命题提出来，如同它的发展周期如此之短和迅猛来讲，它的跨界在哪些领域内打造了今天可以把它称之为案例或者是示范的内容？在哪些方面，我们共同正在面对寻找路径，甚至有些方面要突围而出，这也是我们今天与台上我们五位嘉宾共同交流的话题。

　　乐力老师刚才提到的这几个领域里是来自于红果的探索，完美世界的曾总，下个问题请教您。我们都知道完美世界一直在做游戏行业的深耕。大家一想起完美世界首先想到的是游戏，但实际上在今天这个舞台上面讨论的是影视与游戏产业的融合，影游的融合是在过去很多年出现了一些现象级的案例，但是对于微短剧来讲，微短剧作为完美产业里面它是偶然性布局还是必然性布局？如果是必然性布局，怎么看待短剧在完美世界像以游戏为主导的公司里面的战略地位呢？

　　主持人：从完美世界的分享里面，一方面能够继续有认可用户的需要带动了产业的布局变化和升级。另一方面，完美给了大家一个经验是，当我们发觉市场有需要，我们的用户有需求的时候，用什么样的方式、内容满足他们，完美给出的答案是用优质的高端的制作资源来制作微短剧的精品，使得市场通过所谓的，我们以前叫权威供给，只有你一家，就是垄断性的，现在微短剧市场里面很难做到垄断性供给，因此优质的供给、高质量的供给和品质的供给就很重要，就像完美出品的一系列的微短剧一样。一方面既是对已有的产业资源的激活，同时也赋予了微短剧这样制作品质的提升。

　　今天主要想跟大家分享一下做内容创作者，我一直观察现在入局的创作单位、平台还有观众三方的关系。我觉得一个产业想发展要找到很好的盈利模式，如果在这个圈里，80%的投资者都是挣到了钱，他的产品也是成功的有一个商业闭环，这个产业一定是会欣欣向荣的发展。现在闭环的来源一个是我们的分账，本身因为内容付费的客户。还有是让你拍摄的单位本身宣传诉求，比如说文旅单位或者商业用户会出钱让你拍摄，我们作为定制方、承制方把它拍摄出来。还有一些衍生品的想法，用第三方的收入弥补拍摄产生的成本。

　　如果非常相关的，我们觉得相对比较好去操作的，比如说之前曾经和一些银行机构推出了《守护好你的钱袋子》，这是一个金融相关的科普微短剧，告诉大家有一些金融的操作原理、股票、期货、国债，到底哪些东西是要怎么操作的。常见的我们可能会有一些哪些上当的机遇，可能哪些东西摆在你眼前不要伸手去碰，以这些为命题做过相关的金融科普的微短剧，这个其实是相对好操作的，我们可能2-3分钟通过一个诈骗的小故事可以告诉大家自己的父母受骗了，很深刻。自己的闺密、兄弟受骗了，自己把房子卖进去了，这种我们觉得很好做，我们之前也尝试过。

　　我们经常会拿到一个科学选题的时候，这一篇文章直接甩一篇论文给我们。我们自己内部开玩笑说我们的编导已经不是影视编导了，我们是一帮翻译。我们要先去老师那边听课，听一下午、听两天，最多听过一周，老师跟我们讲这个原理是怎么回事，最后我们翻译成至少是我们自己能懂或者是跟我们同等科学水平能懂的话语进行传播。这个往往我们想做到微短剧里面不现实，很多东西我们实在没有办法在2-3分钟内呈现，可能是20分钟、30分钟是相当极限的距离，因为我们没有办法把其中某一项科学知识拆出来，科学知识是一个前因后果非常强的逻辑性的东西。

　　我们拿这个话题跟自己的受众以及一些科普的爱好者沟通，这个话题比他在做基础的地质置换这一块选题非常感兴趣，他们会感兴趣这一块，无论是结合科幻还是结合未来的科学知识，这种选题比较好拿出来。我们之后一直想办法如何在每一个大的科学性知识里面把它拆解出来小的、有趣的知识点，通过一个一个点的码放来形成一系列的微短剧或者微纪录片、微综艺的系列性东西。但是，我们没有办法在科学上抛弃掉之前深度的解读或者逻辑上的解读。

　　所以我们觉得微短剧可能对于我们做科普行业来说是非常非常好的补充，我们可能没有办法在短时间内解决掉大的科学理论或者严肃科学知识，但是两个可以相辅相成。并且今年新修订的《科普法》对我们有非常好的激励，后面我们的科普产业，包括今年9月份调整为科普月，对于我们科普工作者做这一类产业化运作，前面几位领导们、专门们提到对于产业性的东西，其实有很好的利好，科普是需要大家用爱发电、烧自己“热血”的行业，但是早晚有一天，娱乐和科普终究相遇，我们科普和产业终究相遇。这个行业我们还要“睁开眼”想办法帮助这些科学知识以及可能之前没有接触过这个领域的科学家们，帮他们找到科普这一块的转化路径。

　　乐力：这个挺难回答，我只能站在我的角度说一下我个人的理解。我觉得我现在能够看到的在今年整个微短剧里面比较有空间以及很多同行问我的时候会鼓励和建议大家尝试的是，从选题上符合真善美价值的选题，在剧本上是高度的学习和参考短剧讲故事的节奏，在著作上深入研究和遵循竖屏美学的制作水平。把这些结合在一起，是我觉得在当下短剧领域很有机会出一系列爆款的空间，这也是现阶段很积极在跟很多影视公司，包括像是芒果TV、完美影视和陕文投一起探索在这个领域做好的短剧的出发点。

　　主持人：谢谢。您刚才提到的，不仅是来自长剧的IP可以形成长短共生的问题，但其实一个行业尤其像微短剧生产体量如此之大，假如每一次都是以全新的面貌出现，对于一个行业来讲没有IP的巩固和培育，很难形成一种狠心的资源汇聚和竞争力，这其中每一个机构拥有多少文化IP跟你拥有多少原创版权既相关又不能完全等同。又有多少版权不能转化为IP，不能打造为明星和现象级的产品，对于这个机构和这个制作机构、播出机构来讲贡献率降低，这也是我们会说微短剧发展到今天到了一个要关注思考，并且孕育IP的时刻了，因为任何一个文化行业的系统里面，最终都是走向了IP化。这种IP化是对于智力成果的一种尊重和保护，同时也是在这种迭代升级过程中间来更好地形成它的竞争力。

　　其实在二维动画的制作成本似乎跟我们的微短剧有一个接口，包括数字人。我们一直在说我们要用AI，可是真正怎么用，其实在我们制作者手里面很多我只是做虚拟拍摄、虚拟场景，但是我们是否能把它真正做成一个人的形状或者一个动物的形状，或者一种文化符号的形状，在我们的剧里变成一种IP，让它出现在各个场景里。我觉得那对于我们来说哪怕前期投入比较大，也是值得的，所以在这方面我们今年也在做自己的数字人，我们希望它会出现在我们各个场景里面，大剧、电影、微短剧，甚至线下所有的场景，这个应该是个很好的发展方向，希望大家能够一起把这件事做好。

　　主持人：谢谢，您提到的地方感不应该只是本乡本土人的地方感，说旅游是从我待腻的地方去到你待腻的地方，这种错位带来的新鲜感是文旅给我们的体验。但实际上这里面不管是地方感交互的创作，比如说为什么小红书里的旅游博主永远比本地人活跃呢？这种外来的新鲜感是重要的。同时，短剧外部的平台和影视制作业的资源，包括技术的资源，也应该成为我们打造精品微短剧很重要的助力。比如说微短剧的动画、微短剧的人工智能跟这些行业的连通和连接。

　　主持人：我们最后一个问题也请教我们的科普工作者，这个关键词叫做“通俗”。我们会发觉所有的艺术在它发展的过程中间，都不可避免的走向了通俗，因为通俗而广为人知。今天人们说过去的长剧大银幕电影过多追求它的艺术风格，导致人们难以理解，但是微短剧直接直入人心、直冲人脑，它很有人带来精神上的爽感，从您的角度看，科普微短剧如何走向通俗呢？把刚才讲的问题我们往前再推进一步，但是确实因为时间的原因请你稍微简短一点，看看能不能简短的给我们一些建议，有请您。

　　所以在这个情况下，整个上下游的产业是属于越来越完备的一个状态，包括我们其实在2023年做微短剧的时候，大家没有那么认同微短剧。包括从长剧的编剧到导演、到科班的学生们，他们会认为这真的是一个新的就业吗？这真的是一个未来吗？但是我相信到今天我们不用再回答这个问题了，大家也慢慢的从原来的格式，不管是40分钟还是20分钟，肯定也在考虑小体量到底怎么样去呈现，怎么样去写作一个好故事，怎么样拍出一个好故事，怎么样在竖屏里面呈现一些视听的美学，这个东西都是这个行业现在慢慢发展起来之后带来的一些非常大的变化。

　　金文乐：从我们实际跟客户的交流和操作的过程当中来看，我觉得品牌对于微短剧这个新增的流量蓝海也是有一个认识的过程和合作循序渐进的过程。可能最开始的时候品牌只是基于把它作为一个新的流量的爆点，因为时不时会有一些头部的非常成功的微短剧出现，品牌更多的是考虑自己是不是能够去Own这样一部短剧，或者是有这样一部短剧是For自己品牌故事、For自己品牌内容的做共创。但是如果是这种合作形式的话，整体的市场规模可能是有一定的限制。

　　另外一个是我们最近在做一件事，昨天还在另外一个会场的论坛上方向，我们大概今年4月底的时候会做一个基于微短剧内容创作一站式的服务平台。这个服务平台本质上解决的就是怎么样让更多的人进入到这个行业里面，因为我的观点是大模型其实本质上来讲还是提升效率，但是人脑最强的地方其实还是在创意。因为每个人都有无穷无尽的创意，可能进我走在路上促成有一个想法，我觉得这个想法很好，但是我如果没有受到过传统的编剧训练我怎么把它实现？

　　郑安迪：首先，什么样的IP适合改编成微短剧？因为微短剧的格式在120分钟上下的体量里面，所以对应而言，现在看会是3万字到4万字左右的剧本。再往前推演一步，如果是一本小说，大概是多少万字的数量，是比较容易抽丝剥茧出来变成微短剧，在这个过程当中催生了很多以往大家认为篇幅较短不适合改编成长剧集的小说平台，包括像主流番茄等等。很多小说如果改编成长剧集整个历史非常久，现在改编成微短剧非常迅速，在提效的过程中非常显著。

　　在这个情况下，很有可能IP这个属性会变成一个在单元格里面比较小的事情，可能在概率上或者是比如说在模板上来讲，整个范围变得很大，以往可能只能看到前三名大的IP，在现在微短剧比较兴起的业态里面，很有可能在单位时间里面，一个月就有可能催生出来十到20个相对头部的微短剧IP。与此同时，系列化开发也相较以前可能性变得更大，整个周期大概两三个月的时间，也就是说，投入市场之后会发现这个系列的1播的特别好，我是很有可能马上投入开发2和3，就会更有可能像以往大家所去称道北美影视工业，为什么别人可以开发12季，可以开发15季，在微短剧这个领域里面中国是非常优先的、非常领先。包括在出海的业务里面，据统计，现在目前所有的微短剧在全球而言、主创而言都是中国人。

　　郑安迪：首先我非常认同刚刚于轲老师提到的，它的基底是一样，内容本质上是一样的，不管是金庸的故事等等，底子是一样的东西。我们在沿用一个大IP的时候可能核心要考虑商业化的来源是否能周转起来，因为当我们是一个超级大IP需要改变它的时候，涉及到一个IP的授权费，以及以现在这个阶段而言，微短剧从制作上确实比较难去突破长剧集制作的天花板。在这样的情况下，怎么样把这个IP写出来是在微短剧界里面观众爱看的东西就变得异常艰难。

　　沈志远：我先回答第一个问题，红果是怎么挖掘新IP的。这个问题对红果来说不是一件难事。红果有一个非常庞大的IP库。2024年的时候我们的合作方可以仅仅只用在读这些非常简单的指标筛选出很好的IP，而且这些剧的上线数据都不差，我们考虑的是怎么能让更多好IP和好故事呈现给更多的观众，这是我们考虑的，所以我们的做法是把我们的IP库和合作方全面打开，让市场上的合作方和创作者一起筛选新的IP。我们也觉得创新这个事是应该更多人参与而不是集中在几个平台，几个人身上。